相声好笑三个诀窍
栾士贤
光明日报讨论相声,成了朋友们在一起谈论的话题。大家对时下的相声节目有褒有贬,但主体意见是不甚满意。有的说内容不出新,且越来越低俗;有的讲形式走了样儿,越来越与相声不贴边儿……七嘴八舌,说来说去意见集中在一起,遂整理如下。 相声要好笑的“要诀”之一,相声艺术的魅力在于思想的深邃、语言的隽永,而不在轻浮浅薄的取笑逗乐。随着人们文化素质的日渐提高,思想认识水准的日趋深刻、成熟,相声语言的艺术水准应向更高层次发展,能以更健康的风趣、更高雅的诙谐、更有深度的幽默引出藏在人们心底的笑声。而如今的一些相声段子,恰恰在思想深度、语言艺术上下功夫不够,仍然简单地模仿老“噱头”,套用旧“包袱儿”,三、四十年前用“打岔”、“俏皮话”、“绕口令”、“对对子”、“比吹牛”引人发笑,如今还是。每遇这种情况,必造成演员愈是卖力,观众愈是笑不出来的尴尬场面。马季的《宇宙牌香烟》所以脍炙人口,老少皆知,时至今日仍每提必笑,就是较好地摆脱了浅薄、轻浮,以其深刻的主题,切中时弊的典型事例,妙趣横生的语言效果引人开怀不止,笑后思索再三的。 相声好笑的“要诀”之二,相声演员的功夫主要在“说”,而不在于“演”。相声既属一种语言艺术,因而要求演员必备不同于其他演员的独有的语言表现力。人们习惯说,马季是说相声的,而不说是演相声的,道理就在此。长久以来,相声表演一张桌便为布景,两把扇就是道具,全凭演员一张巧嘴说得观众笑声不绝。而今,舞台、荧屏上出现了什么化妆相声、表演相声之类,演员挎着电吉他上台,出场便唱,直唱到下场。我们说,相声表演是以说、学、逗、唱为基本要素,可以有唱,但亦应为“说”服务,可以有动作表演,应恰到好处则止。人们听相声主要是听“说”的,倘想听唱,中国歌唱家如云,何必去相声晚会?朋友们讲,不在“说”上下功夫,偏在“演”上作文章,把单口相声弄成了独角戏,对口相声变成了滑稽小品,多人相声演成了活报剧……这些不伦不类的“花架子”要么是用来掩饰演员的功力不到家,要么则抹煞了真本事,更要紧的是违背了相声是语言艺术的这一特点。无怪人们说是“把劲使偏了”,是“往邪路上走”。这不能不使人们对相声艺术传统的继承事宜担心。 相声好笑的“要诀”之三,相声艺术的生命在于内容的创新,而不在形式的演变。朋友们孤陋寡闻,说过去只见过单口、对口、顶多是三人相声,如今又创出了男女相声、老幼相声、多人相声,眼看快发展成喜剧了!然而,内容上的出新远不如形式的变换快。应当承认,自粉碎“四人帮”后,相声艺术也曾大显身手过,人们也曾看得淋漓痛快过。新时期的到来,生活充满了七色阳光,相声节目的内容亦应色彩斑斓……相声艺术是天地广阔,更有作为。而人们看到的却是应景的节目颇多,能经得住品味的则少;说鸡猪猫狗类生活琐事的颇多,反映重大题材、揭示深刻主题的见少。内容不出新,寓意不深刻,表现不含蓄,虽有笑料,却笑不开怀,笑不长久,笑而无获。 生活安居乐业,政治气氛宽松透明,人们自然想笑笑。然而这笑,决不是打哈哈凑趣。笑,是相声的手段,也是效果。既要笑,就应让人笑个痛快,倘没笑硬去凑笑,逼着人们硬往外“挤”笑,或者观众在台下张着嘴等笑,却干等笑不出来,那该是啥滋味?总之,一句话,相声,需要的不应是廉价的笑声、掌声和喝彩声,不应为迎合一些人的低俗,而降低自己的身价!