相声好笑三个诀窍
栾士贤
光明日报讨论相声，成了朋友们在一起谈论的话题。大家对时下的相声节目有褒有贬，但主体意见是不甚满意。有的说内容不出新，且越来越低俗；有的讲形式走了样儿，越来越与相声不贴边儿……七嘴八舌，说来说去意见集中在一起，遂整理如下。 相声要好笑的“要诀”之一，相声艺术的魅力在于思想的深邃、语言的隽永，而不在轻浮浅薄的取笑逗乐。随着人们文化素质的日渐提高，思想认识水准的日趋深刻、成熟，相声语言的艺术水准应向更高层次发展，能以更健康的风趣、更高雅的诙谐、更有深度的幽默引出藏在人们心底的笑声。而如今的一些相声段子，恰恰在思想深度、语言艺术上下功夫不够，仍然简单地模仿老“噱头”，套用旧“包袱儿”，三、四十年前用“打岔”、“俏皮话”、“绕口令”、“对对子”、“比吹牛”引人发笑，如今还是。每遇这种情况，必造成演员愈是卖力，观众愈是笑不出来的尴尬场面。马季的《宇宙牌香烟》所以脍炙人口，老少皆知，时至今日仍每提必笑，就是较好地摆脱了浅薄、轻浮，以其深刻的主题，切中时弊的典型事例，妙趣横生的语言效果引人开怀不止，笑后思索再三的。 相声好笑的“要诀”之二，相声演员的功夫主要在“说”，而不在于“演”。相声既属一种语言艺术，因而要求演员必备不同于其他演员的独有的语言表现力。人们习惯说，马季是说相声的，而不说是演相声的，道理就在此。长久以来，相声表演一张桌便为布景，两把扇就是道具，全凭演员一张巧嘴说得观众笑声不绝。而今，舞台、荧屏上出现了什么化妆相声、表演相声之类，演员挎着电吉他上台，出场便唱，直唱到下场。我们说，相声表演是以说、学、逗、唱为基本要素，可以有唱，但亦应为“说”服务，可以有动作表演，应恰到好处则止。人们听相声主要是听“说”的，倘想听唱，中国歌唱家如云，何必去相声晚会？朋友们讲，不在“说”上下功夫，偏在“演”上作文章，把单口相声弄成了独角戏，对口相声变成了滑稽小品，多人相声演成了活报剧……这些不伦不类的“花架子”要么是用来掩饰演员的功力不到家，要么则抹煞了真本事，更要紧的是违背了相声是语言艺术的这一特点。无怪人们说是“把劲使偏了”，是“往邪路上走”。这不能不使人们对相声艺术传统的继承事宜担心。 相声好笑的“要诀”之三，相声艺术的生命在于内容的创新，而不在形式的演变。朋友们孤陋寡闻，说过去只见过单口、对口、顶多是三人相声，如今又创出了男女相声、老幼相声、多人相声，眼看快发展成喜剧了！然而，内容上的出新远不如形式的变换快。应当承认，自粉碎“四人帮”后，相声艺术也曾大显身手过，人们也曾看得淋漓痛快过。新时期的到来，生活充满了七色阳光，相声节目的内容亦应色彩斑斓……相声艺术是天地广阔，更有作为。而人们看到的却是应景的节目颇多，能经得住品味的则少；说鸡猪猫狗类生活琐事的颇多，反映重大题材、揭示深刻主题的见少。内容不出新，寓意不深刻，表现不含蓄，虽有笑料，却笑不开怀，笑不长久，笑而无获。 生活安居乐业，政治气氛宽松透明，人们自然想笑笑。然而这笑，决不是打哈哈凑趣。笑，是相声的手段，也是效果。既要笑，就应让人笑个痛快，倘没笑硬去凑笑，逼着人们硬往外“挤”笑，或者观众在台下张着嘴等笑，却干等笑不出来，那该是啥滋味？总之，一句话，相声，需要的不应是廉价的笑声、掌声和喝彩声，不应为迎合一些人的低俗，而降低自己的身价！
